Valokuvaus jatkuu lopullisena tuotteena. Esittämäsi tapa puhuu paljon työetiikasta. Mahdolliset työnantajat ja asiakkaat käyttävät sitä osoituksena siitä, kuinka vakavasti otat tehtävät. Muotoiluvirheet, kirjoitusvirheet tai epätasainen asettelu saattavat osoittaa, että et lähetä laatutyötä ajoissa. Sen varmistaminen, että ansioluettelosi välittää luovuutta ja ammatillista osaamista, voi lisätä kuvantamismahdollisuuksia.
$config[code] not foundJatka mediaa
Valokuvaus on kuvataide. Työnantajat ja asiakkaat haluavat nähdä, mitä voit tehdä mahdollisimman nopeasti ja elävästi. Digitaalisen salkun tai valokuvaus-sivuston luominen voi täyttää tämän toiveen. Lisäksi digitaalituotteita on helppo päivittää ja vähentää paperin ja musteen käyttöä. Kuitenkin on edelleen suositeltavaa luoda valokuvien taktiikka-versioita, jotta työnantajat ja asiakkaat voivat osallistua henkilökohtaisiin kokouksiin. Fstoppers.com-sivusto neuvoo jokaista valokuvaajia tekemään vähintään yhden tulostusvalikoiman, etenkin aikakauslehtikustantajien tai suurten mainostoimistojen kanssa. Muista sisällyttää töihinsi liitetiedostoja tai linkkejä, kun lähetät valokuvausta uudelleen sähköpostitse ja väritulostuksilla teoksestasi, kun teet etanapostia.
Jatka tyyliä
Valokuvaus jatkuu, kun flash ja aine on tasapainotettava tehokkaasti. Niiden tulisi heijastaa omistajan ammatillista kuvaa ja laskeutumissuunnitelmia. Esimerkiksi valokuvaajien, jotka haluavat työskennellä tietyissä aikakauslehdissä, tulisi vastata julkaisun esteettisyyttä. Vaikka valokuvaajien ei tarvitse keksiä pyörää uudestaan, kun ne valitsevat asettelut, niiden pitäisi toimittaa kiillotetut ponnistelut. Esimerkiksi InDesignin tai Illustratorin kaltaisten ohjelmien käyttäminen voi tuottaa silmiinpistäviä tuloksia ja osoittaa teknisiä kykyjä.
Osajärjestelyt
Virtaus on kriittinen osa valokuvauksen jatkamista. Osajärjestelyn tulisi heijastaa valokuvaajan vahvuuksia. Esimerkiksi kokemattomien valokuvaajien tulisi johtaa opetus- ja koulutusosastoa käytännön kokemusosion sijaan. Tämä tarkoittaa myös sitä, että korostetaan tärkeimpiä, kohentavia tietoja ja heikentäviä puutteita. Pitkäkestoisilla valokuvaajilla, joilla ei ole muodollista koulutusta, olisi kiinnitettävä huomiota niihin tehtäviin, jotka he ovat suorittaneet.
Taiteilijalausunnot
Tehokas taiteilijalausunto kuvaa taiteilijan teosta ilmaisevaa, tiivistä kieltä käyttäen. Se auttaa lukijoita ymmärtämään taiteilijan motivaatioita ja aikomuksia. Runsas taiteilija-sivusto suosittelee lukijan lukemista ensimmäisestä virkkeestä. Yksinkertaisesti kertomalla aihepiirisi ja taiteellisen inspiraationne ei ole tarpeeksi hyvää. Valokuvaus on erittäin kilpailukykyinen kenttä, ja huomiotta jättäminen varhaisessa vaiheessa voi pilata mahdollisuutesi palkata. Kriittisen silmän ja luotettavan toisen lausunnon avulla voit paremmin markkinoida itsesi työnantajille ja asiakkaille.
Kokemusten valitseminen
Teidän tehtävänne on todistaa, että et ole amatööri vain napin painalluksella. Valokuvaus jatkuu, kun henkilökohtaiset tilastot sisältyvät otettuihin kuviin ja otettujen kuvien kokonaismäärään. Niihin on sisällyttävä myös yksityiskohtaisia tietoja erityisprojekteista, harjoittelusta, epätavallisista valokuvatehtävistä ja erikoiskoulutuksesta. Pakkauskokemukset luovasti voivat piirtää lukijan kiinnostuksen. Ehkä olet onnistunut liikkuvan lemmikkieläinten valokuvausstudiossa tai auttoi häät valokuvausliiketoimintaa. Mentorien ja aiempien asiakkaiden tai työnantajien nimeäminen voi lisätä valituksenne.
Valitsemalla Valokuvat
Valokuvaajalle todiste on kuvissa. Mahdollisten työnantajien ja asiakkaiden on ymmärrettävä, miten käytät taitojasi työhön. Kuvien tulee olla erinomainen esitys työstänne. PopPhoto-verkkosivusto suosittelee vain valokuvien valintaa, jotka tekevät ihmiset "WOW: sta". Getty Images -blogi kehottaa valokuvaajia lähettämään parhaan työnsä ja saada apua lopullisia valintoja tehdessään. Kaikkien graafisten taiteilijoiden panoksen löytäminen voi auttaa sinua poistamaan subpar-, off-topic- tai stale-työtä. Digitaalivalokuvakoulun verkkosivusto neuvoo kuitenkin valokuvaajia seuraamaan heidän vaistoaan lopulta, koska valokuvaus on subjektiivinen kenttä. Jokaisen valokuvaajan on päätettävä, mikä on järkevää hänen ammattimaiselle kuvalleen ja luovalle hyvinvoinnilleen.
